[文化]晋山晋水 养德养心

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在我省首届文化博览会上，漳州展台上方绘有王的长卷

2015年4月，我有幸采访了画家王。王坐在对面的创作室里，王在他面前，穿着一件合身的黑色对襟夹克，看上去优雅得体。听王讲解书画艺术，他对书画的热爱和谦虚的态度深深打动了我。

在中国画的范畴内，历代的画家和画家都喜欢在扇子上画画或写字来表达自己的感情，或者为他人收集诗歌或送给朋友作为纪念品。存放字画的扇子，就叫原样扇，为了收藏方便，装成相册的常规扇。在造型上，有圆形的叫圆扇，有折叠的叫折扇。画家应该考虑在空的特定范围内安排画面，仔细思考和熟练地构造，并展示技巧。匠心独运，笔随意转动，变有限为无限，创造出迷人的形象和意境。在王的工作室里，有一组他最近创作的扇面画。不画低俗的牡丹，而是展现奢华与美丽的富贵与美好；有高度的节操和高尚的行为；拥有自由是如此珍贵...粉丝小品20多首，都是近年来王在业余时间优雅地演绎的。他们没有名气，没有世俗的精神，挂在室内创造自己的微风。

第一届山西省文化博览会上，朔州展台上方绘有王的长卷，显示了他的整体准确性。同年10月，“王国画沙龙展”开幕，30多幅国画亮相，创作不拘一格。这期间在餐巾纸上画的几幅风景速写相当有趣，体现了他敏锐的思维和创新的当代水墨精神。

王的画古朴典雅，透露出许多禅宗中的青绿山水。他的画安详而优雅，传统的墨水孕育着独创性。看他的每一部优秀作品，都很有气魄。他是传统书画的追随者，也是努力创新的改革家。

中国画是一种极具想象力和审美情趣的艺术载体，画家往往诉诸内心的细腻意图。欣赏王的画，犹如走进一个笔墨流畅的艺术世界。无论是山、花、鸟、草、树，有时细腻多彩，有时写意洒脱，自然超脱。在他的作品中，有一种恬静、淡雅、潇洒的笔法，往往表现出一点禅意，也用具有书法意味的灵动线条描绘出他心中的风景和向往的灵性。

王的绘画始于孩提时代。那些最自然最真实的线条和色彩，激发了他内心对绘画的兴趣和潜力。他的祖父与中国当代书画大家先生结下了深厚的友谊，王在他的指导下开始创作。良好的熏陶和严格的训练培养了他对绘画本质的热爱。鉴于他对绘画的执着，从太原五中毕业后，他去太原师范学院学习美术。然后，在著名画家赵梅生的指导下，他从工笔到写意进行了系统的学习，并得到了很好的提高。此外，先生的许多艺术见解也使王深有体会。太原师范毕业后，王先去任教，然后开始了他的展览馆工作，以便专心创作。业余时间也抽出时间深造，先后在山西大学完成大专和本科学业，并受到多位名师的指导，视野更开阔。

王既擅长山水写意，又擅长花鸟。他勤于画画，尊重感情。他强调对绘画本质的追求。他的画总是以极其简洁的笔墨构成一种内涵丰富的美。为了实践自己对绘画的执着追求，他开始像苦行僧一样创作。为此，他拜访了著名艺术家，专程到清华大学美术学院系统学习。

作为众多家族的领袖，王从小就开始思考自己的国画之路。他知道既然是画画，那么必须解决的就是画什么，怎么画。王从传统的折枝花鸟画开始，逐渐由这种写生鸟演变为花鸟画。由于构图形式的限制，很难突破对魅力的把握，这将不同于传统的花鸟画。王丰富了花鸟画，将花鸟置于全景山水之中。《花鸟全景图》的提出，是王研究创作的一次可贵探索。

王特别喜欢北派的山水。在他的作品中，他的作品是安静的，流动的，流动的，随意转动的，就像大气一样。

王对花鸟画有着深厚的感情，他把这种感情倾注到笔墨之中，是为了获得一种艺术品位高雅的笔墨世界，正是因为有了这种对自然的感受，才有了绿色山水中的禅意。他认为，如果他的作品能得到大众的认可和喜欢，那是一个画家最幸福的事情。

正如省社科院学术交流中心主任张建武所说，书画艺术需要交流才能进步。你只需要展现出你独特的东西，关键是展现出你内心的东西，这才是最重要的。

王为此而努力探索。

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王介绍

笔名:若莎。1971年1月生于太原。现为中国书艺研究会、中国书法家协会、清华美院梅清艺术研究会、山西省美术家协会、山西省诗歌学会会员。中国美术学会理事。

毕业于山西大学美术学院。中国书法家协会培训中心，草书班。清华大学美术学院著名导师的高级研究班毕业。杜大恺、郭石夫、戴顺之和林容生都学过中国画。注重综合艺术造诣的提升，不懈追求诗、书、画、印。